組圖：一飽眼福 古樸書籍裝幀欣賞

古樸書籍裝幀欣賞

何謂美的書籍，簡言之是那些讀來有趣、受之有益，得到大眾歡迎，內容與形式統一，並具審美與功能價值的書籍。　　
當然，如何創造真正符合美的書籍，決非空洞的、虛張聲勢的美學詞彙可以堆砌而成的.　　
創造書籍之美在於瞭解書籍傳播這一載體的特點與本質，必須掌握書籍的設計規律。書籍不是靜止的裝飾之物。讀者在翻閱過程中，與書溝通並產生互動。書成為一個駕馭時空的能動的生命體。讀者從中領悟深邃的思考，生命的脈動、智慧的啟示、幻想的誘發；體會情感的流露、視覺傳達的規則、圖像文字的美感……，從而享受到閱讀的愉悅。　　
書籍設計師在完成內容傳達的同時，仍不忘營造書籍設計中從整體到細節，從無序到有序、從空間到時間；從抽象到物化、從邏輯思考到幻覺遐想、從書籍形態到傳達語境 ......
這是一個富有詩意的感性創造和具有哲理的秩序控制過程。  看中國網站 禁止建立鏡像網站 。

《朱熹榜書千字文》是他的得意之作。在構思這一書籍的形態時，呂敬人認為朱熹的大字遒麗灑脫，以原大複製既要保持原汁原味，又要創造一種令人耳目一新的形態。 看中國網站 禁止建立鏡像網站 。

在內文設計中，他用文武線為框架將傳統格式加以強化，注入大小粗細不同的文字元號，以及粗細截然不同的線條，上下的粗線穩定了狂散的墨跡，左右的細線與奔放的書法字形成對比，在擴張與內斂、動與靜中取得平衡和諧。封面的設計則以中國書法的基本筆劃點、撇、捺作為上、中、下三冊書的基本符號特徵，既統一格式又具個性。封函將一千字反雕在桐木板上，仿宋代印刷的木雕版。全函以皮帶串連，如意木扣合，構成了造型別緻的書籍形態。

《梅蘭芳》

《中國鑼鼓》

《忘憂清樂集》

《中國現代陶瓷藝術》在書籍形態的設計中，所謂秩序之美，不僅指的是各表現性要素共居於一個形態結構中，更指的是這個結構具有美的表現力。紛亂無序、雜亂無章的文字、圖像、等在和諧共生中能產生出超越知識信息的美感，這便是秩序之美。
和繪畫的感性美不同，這種美是經過精心設計的和諧的秩序所產生的美。呂敬人把這種美的境界看成是書籍形態設計的至高境界。《中國現代陶瓷藝術》可以看作呂敬人這方面追求的一個代表作。盒函書脊將陶藝家高振宇的青瓷器皿的歸納圖形，形成本書各卷的識別記號。此記號也滲透於文內、扉頁、文字頁、隔頁、版權頁中。全書的設計疏密有緻，繁簡得當，表現出濃厚的和諧之美。

《唐詩三百首》

《子夜》

《西域考古圖記》的封面用殘缺的文物圖像磨切嵌貼，並壓燙斯坦因探險西域的地形線路圖。函套本加附敦煌曼荼羅陽刻木雕板。木匣本則用西方文具櫃卷帘形式，門帘雕曼荼羅圖像。整個形態富有濃厚的藝術情趣，有力地激起人們對西域文明的神往和關注。

《中國民間美術全集》
在每次的設計構思中，呂敬人總是在原著信息誘發的基礎上，理性地把文字、圖像、色彩、素材等要素納入整體結構加以配置和運用。即使是一個裝飾性符號、一個頁碼或圖序號也不能例外。這樣，各要素在整體結構中煥發出了比單體符號更大的表現力，並以此構成視覺形態的連續性，誘導讀者以連續流暢的視覺流動性進入閱讀狀態。
卷帙浩繁的《中國民間美術全集》是這種設計的典型例子。全書14卷均採用統一的書函底紋、封面格式、環襯紙材、分章隔頁、板芯桓線和提示符號，而每個分卷則以分編色標、分卷圖像、專色標記和內頁彩底顯示出共性中的個性，整體中的變化，從而使各卷既保持了橫向的連續性，同時又具有縱向的連續性，造成了全書視線的有序流動。

《佛典》

《茶經》
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《赤彤丹朱》通過象徵性圖式、符號、色彩等來暗喻原著的人文信息，並以此形成書籍形態的難以言表的意味和氣氛，構成呂敬人設計的一個重要特點。《赤彤丹朱》的封面上沒有運用具體圖像，而是以略帶拙味的老宋書題文字巧妙排佈成窗形，字間的空檔用銀灰色襯出一輪紅日，顯得遙遠而淒艷，加上滿覆著的朱紅色，有力地暗喻出紅色年代的人文氛圍。

《世界漢學》

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