組圖：藝術殿堂百老匯 名劇薈萃(二)

上一篇文章介紹了美國約紐百老匯的歷史與地理，本文將簡述百老匯膾炙人口、歷久不衰的音樂劇、歌劇。

有許多人是藉由《歌劇魅影》、《悲慘世界》或《貓》等名劇，才知道什麼是百老匯音樂劇，不過有許多家喻戶曉，被稱為「歌舞片」的經典電影，如《真善美》、《窈窕淑女》，及曾獲得金球獎的《芝加哥》等影片，其實也都是根據百老匯音樂劇改編而成。

即使經過一百年，百老匯音樂劇的魅力依然不減，也許你不知道《貓》是根據艾略特的詩集改編而成，但你一定會哼其中最著名的歌曲「回憶」（Memory）；也許你也不知道《歌劇魅影》的劇情大綱，但你一定曾聽過那首充滿愛意的「夜半歌聲」（Music Of Night），這就是百老匯音樂劇神奇之處，巧妙集合古典與流行音樂元素，展現了獨特的迷人魅力。

音樂劇（Musical theater）是音樂、歌曲、舞蹈和對白結合的一種戲劇表演，又稱為「歌舞劇」，它正式的名稱應該是「音樂喜劇」(Musical Comedy)。音樂劇在全世界各地都有上演，但演出最頻密的地方是美國紐約的百老匯和英國的倫敦西區。

和歌劇不同的是，音樂劇擅於以音樂和舞蹈表達人物的情感、故事的發展，比歌劇有更多舞蹈的成份。這種由優美音樂配合著炫目舞臺效果的表演方式，更能滿足觀眾在視聽上的享受，因而比戲劇 (Play) 或歌劇 (Opera) 更吸引大眾。

百老匯的演出型態根據劇場大小，可分為三種: 第一種是我們一般所稱的百老匯秀(Broadway Show)，以音樂和戲劇為主的表演，長年演出歷久不衰的知名劇碼。第二種稱為外百老匯(Off-Broadway)。製作成本較小，舞臺不似百老匯歌劇豪華，通常演出具創意的戲碼。一旦戲碼成功，也可能搖身一變為大型的百老匯秀。第三種稱為超外百老匯(Off-off Broadway)，這是小型劇場具實驗性和前衛的表演。

百老匯的大型音樂劇，例如《四十二街》、《歌劇魅影》、《屋上提琴手》和《獅子王》，都是上演經年膾炙人口的賣座劇。其中，安德魯·洛伊·韋伯（Andrew Lloyd Webber）的《歌劇魅影》在百老匯的票房始終居高不下，十八年來幾乎以場場滿座，去年則是歷年來最賣座的一年，門票收入達到三千九百萬美元。今年一月九日該劇在紐約麥琪劇院上演，創下第7486次演出，並取代另一出音樂劇《貓》，成為百老匯上演最久的音樂劇。據統計，《歌劇魅影》從一九八八年一月二十六日在百老匯首演以來，至今的票房收入已累積到六億余美元，觀眾人數超過一千一百萬人次，寫下百老匯無人能及的一頁。

除了登上寶座的《歌劇魅影》外，同樣是由安德魯·洛伊·韋柏作曲的《貓》，則在英國倫敦演出長達21年，獲得東尼獎7項大獎，在26國300城市演出過，被翻譯成10種語言。此外，有名的《悲慘世界》一劇，是根據法國文豪雨果的名著《孤星淚》改編，描寫法國大革命時期的親情和愛情故事。以上這三出是百老匯上演最久的三大音樂劇。

此外，紐約百老匯也是許多國際知名演員發跡之地。據悉，美國影藝界有項說法：演員若能在百老匯劇場闖出名號，就是進軍大銀幕的捷徑。例如不久前去世的影壇傳奇馬龍．白蘭度就是在一九三零年代在百老匯演出田納西．威廉斯的舞台劇《慾望街車》，而被好萊塢發掘；近年來走紅美國影壇的澳大利亞演員休．傑克曼也是因在百老匯音樂劇《奧克拉荷馬》中載歌載舞的演出，奠定了他在美國影藝界的基礎。然而，由於製作百老匯大型戲劇或是音樂劇的製作成本相當高，基於賣座的考量，許多製作人也會以高價聘請知名的影星擔綱，以增加百老匯的賣點。

長演不衰的百老匯音樂劇兼具了古典與流行的特色，堪稱為美國流行藝術的櫥窗之一。曾經欣賞過百老匯表演的民眾就表示，「不論是音樂劇還是舞台劇，享受現場氣氛是百老匯表演最吸引人的地方，台上台下的互動讓每一次的演出都是獨一無二。若有機會到紐約一遊，百老匯的音樂劇是絕對不容錯過的視聽饗宴。」