無可置疑, 學習鋼琴涉及全方位的音樂訓練, 彈奏鋼琴是講求雙手的控制和協調. 很多的時候, 雙手還需要彈奏不同的音樂技巧, 正反映出學習鋼琴對於訓練兩種手腦運作的整合關係.
正因為需要雙手演繹, 鋼琴音樂提供較其他樂器更全面的和弦訓練和知識. 在比賽和考試中, 所有的獨奏樂器都必須備有鋼琴伴奏; 沒有安排鋼琴伴奏的同學只會被取消比賽和考試的資格.
事實上, 考生和鋼琴伴奏在樂曲演繹的默契, 也是評判和考官評分的指標之一. 有個別的獨奏樂器高年級考試, 皇家音樂學院更會規定考生必須擁有鋼琴的若干級別才可報考.
學習鋼琴和其他樂器的意義, 在於訓練雙手,眼睛,耳朶和腦袋的協調; 在於培育心智的發展和陶冶性情; 在於提升個人的情操和藝術氣質. 然而, 坊間有很多家長和老師只放眼於考取級別試, 而忽咯了學習音樂的真正意義和最終宗旨.
我很不贊成學生動輒胡亂跳級的做法, 如果他們還沒有建立一個穩固的基礎, 卻因為趕著考取某一個級別試而忽略了相應的音樂和技巧訓練, 我個人很不認同這種學習態度.
學習音樂的目的應該是顧及全面的音樂訓練, 有助於學習者的身心發展, 提高他們的專注能力和記憶力, 擴展他們的音樂欣賞能力.
因為彈奏音樂除了需要一對靈敏的耳朶, 還需要演奏者的敏感觸覺, 加上個人的創造和想像力. 一個動人心弦的樂曲演奏是代表了演奏者對"美學"的鑑賞能力, 從而推展到更容易欣賞和接受身邊的人和事物.
很多的時候, 一些不認識我的人都會猜想到我的職業是和音樂有關係. 他們是和我交談後, 在我的言行舉止上作出聯想. 畢竟打從三歲半開始學習鋼琴至今, 我必定會滲透出音樂人的獨特氣質.
我認為學習音樂是關乎個人性格和修養的訓練, 又豈是侷限於考試的層面.即使一個學生能夠通過某一個級別試, 卻缺少了應有的"音樂的感覺", 我會覺得非常可惜.
從現今的音樂教育觀點來看, 老師應該盡量鼓勵學生多接觸和學習不同類型的新音樂. 因此皇家音樂學院在最近一次的改版, 都在考試中增加了很多新音樂, 爵士樂, 甚至一些耳熟能詳的流行曲曲目.
因為學習音樂是一個全面的身心訓練, 學習彈奏鋼琴和其他樂器的年齡不應該侷限於小朋友. 在我的鋼琴學生中, 有不少的家長都是小的時候沒有機會或者放棄了學琴, 現在有能力就讓孩子得到音樂知識.
我覺得成年人學習鋼琴是值得推廣的, 個中蘊藏了太多的好處, 特別是他們可以彈奏一些自己喜愛的曲目, 樂在其中. 我也喜歡看到一些年長人士老來學習彈奏鋼琴, 他們願意克服困難和向上不撓的精神, 值得令人敬佩.
