人們常常形容舞蹈者有韻味. 那麼中國舞的韻是從哪裡來的呢?
中國舞的特色是典雅高貴，而中國舞蹈基本動作最重要的是講究"手、眼、身、步、法"， 追溯中國舞的起源，最早的記載的是在五帝時期，正是華夏文明初始，半神文化的開端。
我們知道, 軒轅黃帝被稱為是中華文明的人文初祖，他在位的一百年是個"道行天下，人間天堂"的盛世典範,奠定了一個民族源遠流長的根系文化。黃帝發明的"黃曆"記日法一直沿用至今。倉頡造字等等傳說至今為人傳頌接納。
而舞蹈更是應時而生的不可缺少的一項。史書中記載黃帝時期有樂舞《雲門大卷》；堯帝時期有樂舞《大咸》；舜帝時期有樂舞《九韶》；禹帝時期有樂舞《大夏》；傳說禹創製了樂曲《九招》歌頌舜的功德，招來了祥瑞之物，鳳凰也飛來了，隨樂聲盤旋起舞。
中國古籍中，記載了不少樂舞的起源傳說，僅在《呂氏春秋．仲夏記．古樂》一篇中，就有這樣幾則：
黃帝之後,顓頊帝（音：專續）在登上帝位的時候，聽到四面八方熙熙鏘鏘的風聲很好聽，就命令部下"飛龍"仿效風聲創作了"樂"，又命令一人率先做樂工，造出樂舞。顓頊把這個樂舞叫做《承雲》，用來祭祀天帝。
帝嚳（音：庫）命令臣下"咸黑"創作歌曲《九招》、《六列》、《六英》，又命令"垂"創製了鼙(pi2)、鼓、鐘、磬、笙、管、篪(chi2)等樂器，吹打起來，十分動聽，鳳鳥錦雉隨著樂聲跳起舞來。帝嚳很高興，就用來歌頌上天的功德。
堯立為帝的時候，命令"質"創作樂舞，"質"模仿山林溪谷的天籟音響製作了樂歌。重擊輕打石刀石斧，模仿天之玉磬的聲音，於是百獸都跳起舞來了。
從僅存的史料記載中，我們可以看到，最初的樂舞本是"天籟之音"，人們只是通過"樂工"（當時的樂工也皆是神人）取錄而已。這些樂舞用於敬天地，頌賢德，教化人的道德。這就是中國舞蹈的精髓。流傳不衰的《霓裳羽衣舞》《秦王破陣樂舞》等等，雖經千百年而依然不衰的樂舞都是敬天，頌神，歌唱賢德，體現的是中國傳統的文化的根本－"信仰為本，道德為尊"，這也是應承中華神傳文化的經典。
中國舞獨有的東西，就是它特別注重身韻身法. 身韻是人的神情和心意要表達的東西，身法是指外形動作及韻律. 中國舞除了講究手、眼、身、法、步，還講究形、神、勁、律.這些就構成了中國舞的表現必不可少的內容，也是身韻的基本要素。
不管是跳任何一支中國舞，一定要做到手到、眼到、身到，然後步到。"法"就是手、眼、身、步四種技巧的互相協調，要動作勻稱、流暢，讓人看起來感到很舒服。
形是指外在動作，包括姿態、動作、以及連接，連接動作實際上是韻味非常充分表現的東西，一個動作到另一個動作的中間過程，就是最具古典舞韻味特點的部分。神是起主導作用的部分，要表現悲或喜，怒或樂，表現人物特徵、情節故事。勁則是力量，舞蹈是有力度的，也是表達內容和情緒的主要手段，其中有輕、重、緩、急、強弱、剛柔等的處理。
中國舞不同於西方舞蹈，西方舞以"線條"之美，中國舞以"圓和"為美。例如中國舞的"蘭花指"，外手指呈圓形，胳臂肘也是圓的，手絕不能直直的伸出去，只有表現罵人的意思才會伸直手指。
而西方舞蹈要求把線條拉長到極致，加強線條往外延伸的特色。中國舞也有注重的地方，肢體該傾斜就傾斜，手胳臂該圓就要圓，腳該曲就要曲。每個部位的動作都能達到要求標準，形體之間自然能產生"韻"。中國舞蹈很能夠刻劃人物，還有人物的感情、個性，可以表現肢體動作的詳盡。
神、韻、形、體的融合，才能充分表現出中國舞蹈的特有風格與韻味。
那麼，欣賞中國舞的關鍵是什麼呢? 舞蹈中"神"的部分，這是關鍵所在，其他的身法技巧都是為"神"服務的。而這部分也是舞蹈從誕生到"出爐"的關鍵，也就是舞蹈的內涵。
編舞的構思選材，立意都很重要，是表現善惡，美醜，光明，黑暗，還是喜怒哀樂愁，這是舞蹈的"生命"。 而燈光道具，服裝都是為表現舞蹈的韻意服務的，配合的恰到好處，就能把舞蹈演活，起到歌頌光明，美好，純淨，教化人們道德情操的作用。
神韻藝術團的巡迴演出超越了語言，超越了文化，帶給世界各族裔無盡的驚喜，感激，感動和震撼，甚至無數觀眾感動到落淚，這些不僅僅是真正中國舞那獨特的身法，美麗的天幕和漂亮的服裝引發的效果，而是真正的舞蹈的"神韻"在觸動著觀眾的內心. 舞蹈表現的是敬天敬神，光明美好和善惡必報的永恆的主題, 融合了演員內心對神佛的敬重, 修煉人對慈悲的感悟和對珍惜生命的體悟,所有這一切通過中國舞獨有的身法傳遞給了觀眾。這也許正是如今塵世中的人們內心深處最渴求的共鳴吧。
