有一位資深的音樂老師曾經跟我說: "學生如果沒有(音樂)感覺, 就好比頑冥不靈, 根本是教不得".
學生的音感固然重要, 也是對他們的音樂成長影響很大. 我們作為老師, 必須讓學生能夠吸收更多音樂知識, 加強他們的音樂領會力, 培養出音樂的感覺。
究竟什麼是音樂感受? 是與生俱來的, 還是需要悉心培育?
所謂音感:就是對音樂或聲音的感受, 感覺與反應。這種對聲音的感受力和敏感度 是人皆有之, 只是強弱程度不同。音感訓練是平常生活都可以接觸到, 並不只是學習音樂的學生的專利品。
敏銳的音感或聽覺訓練, 可以從日常生活點滴中開始。怎樣才可以使到音感的靈敏度增強. 就要靠年幼時期的訓練。
我們可以讓兒童細聽每天四周接觸到的任何聲音, 讓他們模仿這些聲音的節奏, 快慢, 長短, 高低和強弱等等, 來增加他們對聲音的感受力。
平常生活所聽到的任何聲音, 都可以理解為美妙的音樂。汽車的響號聲, 街上行人的歡笑聲, 餐廳內杯碟碰撞的聲音, 甚至於風嘯聲, 也可以讓我們感受到內裹蘊含的音樂特性。
音樂的四大要素是節奏, 曲調, 和聲與音色。根據音樂史家證實, 人類最早期接觸的音樂就是節奏樂。土人運用節奏樂器來祭祀和舞蹈, 更有以鼓聲作為互相通訊和聯繫的媒介。
音樂節奏的長短,快慢, 強弱對比, 與及一首樂曲的速度控制, 都是演奏時的重要元素。訓練學生的節奏感可能就是老師的首要的任務。
曲調感的訓練重點, 在於唱出旋律的高低, 長短和強弱。當然, 最理想的是能夠唱出樂曲的意思和韻味。在彈奏的時候, 我們需要全神貫注地帶出主旋律, 聽眾才可以清楚明白該段曲調的意思。
有了曲調感的基礎, 我們才可以進一步訓練和聲的音感。音樂本來就是從不同的音程與和絃組合。熟習和絃的技巧對視譜最為重要。
一套穩健的音感基礎, 是對外間事物多認識和多吸收, 多觀察, 多聆聽。對事物時常存有好奇和想像, 多開放自己的心去接觸和感受, 對生活多體驗。
(作者為資深鋼琴老師, 現為皇家音樂學院考試官. 讀者如對學習音樂有任何疑問, 歡迎致:CA +1 6042070868 通話).
