學畫第一章 余承堯 水墨小品
從事美術文化工作近四十年，看過無數古今中外的畫作，然對我個人而言，最具意義的是一張余承堯先生的水墨小品「學畫第一章」，它是余老應我之求而示範的畫作。
一九九○年的某一天，在自宅為余老準備筆墨道具，同時在桌上鋪上一張70×17公分的宣紙，只見他氣定神閑，胸有丘壑，執筆濡墨，又是皴又是點，如是反反覆覆。慢慢地，左上方出現了半山，接著，亂筆叢林與下方一片樹林也一一浮現了。最後在右側補上一棵大樹平衡畫面；然猶覺不足，繼續向右延伸出似石似丘之物，一直畫到紙外的桌面上還在畫，其全心專注的神態令我吃驚，而更驚訝的是余老畫到遠山淡墨時忽然收筆要我接續去畫，未曾學習水墨畫的我豈敢動筆，但這一驚，啟動了我日後研習水墨畫的契機。
認識余老始於他揚名於世的前半年，時為一九八六年初，他已是八十八歲的老人家，但猶能寫字繪畫，頭腦也十分清晰；其豐厚的人文學養與慈眉善目是晚輩 經常親近請益的長者。有一天，他突然說：「李仔，汝吔事業做甲差不多嘍，留幾惦阿錢，護子孫去賺！」這句話有如醍醐灌頂，令我沉思不已；當時正是「臺灣錢淹腳目」的年代，也是我忙於《雄獅美術》月刊和「雄獅畫廊」的時候，豈可急流勇退？！然而余老「多 讀書多寫字」的諍言卻不斷浮上心頭，於是興起緩慢事業腳步的念頭，以便多留給後代開展的空間，同時也為自己爭取書畫學習的時間。
一九九二年習古隸後，愈發覺得書法的趣味，也逐漸愛上水墨畫，雖未曾真正拜余老為師，但有意無意間，他的話語似乎成為我字畫人生的指南針。例如：「 研究詩詞者，看山就不一樣。」「中國傳統中，研究藝術者重養身，研究藝術者宜長壽，否則太可惜了；因此研究字畫者，生活需規律。」又如：「學問第一，字第二，最後才是畫。」
蘇富比拍賣公司一九九二年三月在臺北新光美術館舉行首次拍賣會，就以余老的「山水四連屏」為拍賣主角高挂會場正中央，此作連山交枕，絕岸竦壁，氣勢磅礡地震懾了整個氣氛詭祕、人心浮躁的會場。當六百二十萬新台幣落槌高價消息傳至人在廈門的余老耳中，他只淡淡地回一聲：「這甲我攏嘸關係！」余老的畫奇，人更奇！中晚年的余老生活平淡，以書畫自娛，縱使八十八歲後名利紛沓而來，他還是一樣地平淡度日，直至九十五歲安逝於廈門。
記得有一天傍晚，我由臺北載余老去中壢，行至桃園時乍然雷電交加，傾盆大雨之際，視線非常模糊，當時怕有閃失，故小心翼翼地開車；載著余老的心情如同捧著一部活的經典，戰戰兢兢。俗語說：「經師易得，人師難求。」而余老不只是位畫師，更是一位人師。
如今再度品味「賢文學畫第一章」，發現皴擦點染的水墨工夫與虛實相生的傳統美學，都已具足在此小品中，終於理解余老當年題詞的真諦，他要告訴我「一即一切」的道理，而這個道理並不侷限於藝術，也是人生的真理。
人間清曠 李賢文 2005 彩墨 96.5×44公分
