神韻交響樂，改寫一個新時代的交響樂定義。（圖片來源：神韻藝術團官方網站）
神韻交響樂，改寫一個新時代的交響樂定義。
越聽越是發現神韻深藏的創意、創舉，回味無窮，因為每一次回味總是發現新的驚喜，燦若繁星。
（一）神韻的樂曲是「神曲」
神韻近年來的作曲，都是由藝術總監親自譜寫。作曲，是神韻交響樂最了不起的地方！
神韻的曲子多屬敘事曲，但很少能像神韻這樣，表現出清楚的「畫面感」。
無論是天國世界的眾神聚集，人間氣勢恢宏的一代帝王傳奇，塞外蒙古人熱情款待客人，江南貴族門第的荳蔻閨秀們起舞嬉鬧，或者單純只是描述一片風光明媚的田園景色，總是栩栩如生，活靈活現。
而且，彷彿是來自那個年代背景的人，才能夠寫出古意原味，絕不是現代人靠想像力隔靴揣摩。
神韻的樂曲，是用音樂寫成的古詩。
儘管神韻的樂曲僅是短短三、四分鐘，但一則清楚的故事，透過不同的樂句組合而成，起承轉合的結構很分明。
例如《貞觀朝聖》是描述唐太宗的一生，從秦王破陣、登基即位、北滅突厥、接受西域朝貢使臣朝拜、莊嚴祭天，曲子描述的很清楚。
每一首曲，就像是一首四言或七言絕句的古詩，簡潔但很有韻味，織理綿密而多重。有時候只是幾個音符而已，但卻蘊含一種強烈的情緒或涵意。
藝術總監的作曲，有一種我從來沒感受過的「大自在」，他彷彿可以任意穿梭在五千年任何時空、朝代、族裔，對古今中外的一切瞭若指掌，不受任何框限制約。
五千年文明無論哪一個朝代、歷史故事，寫曲的題材總是信手捻來、隨心所欲。無論哪一種曲風，都能輕鬆駕馭、揮灑自如。
無論曲子或長或短，整體結構很龐大、複雜、華麗，內裡蘊含許多綿密的細節，有虛實對比、對稱、對話的正統美感，起承轉合很順暢，整首曲子就是一個「圓」字。
博大精深的中華文化五千年文明，都完美濃縮在神韻的每一首曲子裡。想來想去，只有用「神曲」二字來形容我感受到的震撼。
（二）技巧高超的創意
相較一般熟為人知的交響樂團，神韻的樂隊編制、樂器種類、配器方式，都有嶄新的創意。
神韻似乎是加強了中低音，低音大提琴的數量多達八支，銅管聲部的法國號、長號、低音長號經常擔任主奏，這表現了天神下世、皇朝盛世、金戈鐵騎的波瀾壯闊。
除了中低音，中國樂器增加兩支琵琶、三把二胡，增色一般西洋管弦樂團沒有的細膩、靈巧。
神韻加強了中低音、細膩度，音域的表現較傳統交響樂團更深更廣，讓音樂的表情有無限的可能。變化萬千、包羅萬象、剛柔並濟，「大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤」。
另一方面，三把二胡擔任獨奏，由管弦樂團擔任協奏，這種全新的組合也只有在神韻裡看得到。
（三）驚人的和諧度
中國樂器因為特性強烈，並不適合大合奏，但神韻的中國樂器合奏卻能有驚人的和諧度。
以三把二胡擔任獨奏為例，使用拋弓、左手撥弦、右手連弓等高難度技法，又是快板，但三把二胡的琴音卻聽起來像是一把，技巧之高超，令人佩服！
在2016年描述元朝開國皇帝忽必烈的《大汗》，幾十支提琴一起大合奏時，音色整齊到也像是一把巨大的提琴，太驚人了！
神韻交響樂的音色，也有罕見的純淨度以及溫暖，從頭至尾聽起來始終很舒服，表現氣勢時不會有壓迫感，表現細膩時不至於纖弱。
（四）指揮的功力頂尖
神韻的指揮家，我最佩服的是精準度。
對每一首樂曲的表現重點掌握精準，演奏家如何詮釋樂曲的情緒、力度，幾十支樂器整體大合奏，或是不同聲部的樂器之間在短短幾秒內迅速輪替、轉換，指揮家都拿捏得非常精準。
另外，指揮家的表情總是很愉悅、樂在其中，甚至隨著神韻的樂曲開心舞動，安可曲時台上台下打成一片，這也是很不一樣的特色。
（五）結論
一位神韻的樂迷形容得好：「天無神韻，萬古如長夜。」
