《牡丹图》
宋美龄一生的绘画作品并不少，但中国大陆能够亲自目睹宋美龄作品，了解宋美龄绘画的人并不多。由于海峡两岸很长一段时间的隔离，大陆内仅有庐山美庐别墅、南京中山陵美龄宫对宋美龄绘画有简短的介绍。
宋美龄多才多艺，兴趣广泛，涉足音乐、外语、宗教、体育、美术等多个领域，而绘画是她的终身爱好。宋美龄自幼酷爱绘画，现在人们还保留着她12岁时所绘的图画。在美国求学时，她每年暑假都要外出写生，学生时代就打下了西洋画的基础。1917年回国后开始对国画产生兴趣的宋美龄，和不少名家学过国画，如大名鼎鼎的张大千。1950年来到台湾后，她拜国画大师黄君璧、郑曼青为师，前者教山水，后者教花鸟，这两位国画大师都是中国近代画坛的名家。为了教好宋美龄，两位大师根据宋美龄的实际情况，实施跳跃式教学方式，既严格认真又不失宋美龄的体面。在两位大师的教导下，宋美龄进步很快。为了学好国画，她废寝忘食，每天下午在书房苦苦钻研。对所绘作品感到满意时，还请蒋介石在画上题字，夫妻以此来互娱。即使暮年后，只要没有特殊情况，她也每天坚持作画，以笔墨丹青抒发情怀，同时还兼习一些书法。在美国定居时，在街头看到入画的题材，她就会停下来做简单的素描，除此之外，宋美龄平时也常常到画廊和艺术馆去学习观摩，到了体力无法支撑时就改为每天看画。
宋美龄热爱绘画，对绘画也颇具天赋。她的作品主要分为山水画和花鸟画两个画种，其山水画场景开润，气度恢宏；花鸟画则以兰、竹居多，显示了其超脱世俗的个性。
宋美龄的绘画风格和其老师有类似之处，山水画构图妥贴，用笔精到，清逸处有灵气，沉厚处韵苍润，古趣昂然。笔下的兰、竹、花卉，笔墨重而不浊。苍老而润，清超脱俗，充满诗意。花鸟画和山水画相比，造诣要更高一些。她的作品既反映出女性柔美的一面，也反映出岭南画风清雅细腻的特征。
宋美龄曾集“钱、权、美”于一身，但这些都随着时间流逝渐渐离她而去，而她对中国传统文化的爱恋却始终不渝。晚年体力不支，不能作画，就坚持观画。一生中创作了大量国画作品，出过《兰》、《竹》、《山水》画集，并在台湾、美国展出过自己的绘画。1975年后台湾邮政部门曾三次发行其山水画邮票800万套。至今庐山美庐别墅还有宋美龄三幅油画《庐山石泉》、《故乡溪口》和《莫愁湖雪景》。宋美龄以学习绘画作为消遣养生之道，却学有所成，成就斐然。
宋美龄的作品在社会上流传的较为稀少，一是历史原因，二是其绘画不赠亲友不送人的个人习惯，南京博物馆曾千方百计收购宋美龄的作品但都未能如愿。中国嘉德拍卖公司分别于2009年春拍和2008年拍出宋美龄的《牡丹图》（镜心67x44cm）和《兰》（镜心89x33cm），分别是89，600元和179，200元。2008年西泠印社拍卖公司拍出宋美龄的《牡丹图》（立轴69.5x40.5cm），成交价235，200元。从收藏角度看宋美龄的绘画作品，因其是家喻户晓的国际人物，同时目前正值两岸关系日趋融洽之际，艺术市场中又很少见到她的作品，因此具有较好的收藏价值。
