对花博开幕剧“百合恋”的导演兼编剧黄致凯来说，做这部剧做得很惊悚、很崩溃，但经历过这些折磨后，他觉得，很值得。
花博舞蝶馆在展览的6个月期间将有三档剧演出，打头阵的是屏风剧团与原舞者合作的“百合恋”，黄致凯负责的就是编剧及导演。
千朵百合瞬间绽放（花博提供）
既然是编剧，就得找素材，之前黄致凯对原住民了解并不深，要编这个刻不知从何下手，70年次的黄致凯跟其他7年级生一样，第一个先google，他打上“原住民+族花”的关键词，出来的是百合花，接着他到youtube打上“巴冷”，结果找到的是鬼湖之恋，黄致凯顿时一阵寒意上心头，因为，这首歌他4年前在基隆女中的一个活动就听过了，怎么这么巧在要编花博这出剧时，又阴错阳差地碰到这首曲子。
选角时更惊悚，他一直很烦恼女主角的人选，不知道要找谁，他心目中并没有适合的人选，因为这个女主角不但要美，而且要能歌善舞，最好还要会原住民语，这时原舞者剧团的怀劭．法努司介绍了一个阿美族舞者给他，在面试时他一看到本人，马上觉得是天造地设的女主角人选。
在这段过程中，黄致凯不知道起了几次鸡皮疙瘩，因为太多的巧合发生了。
选角完成时，要开始进行编舞及排练，但他这个汉人刚开始跟原舞者合作时发现，双方的沟通很难，而且彼此的信任度不高，主要原因是彼此不了解，黄致凯这边讲的是剧场美学，原舞者坚持的是传统的保留，但黄致凯并不知道原住民的传统精髓在哪儿，排练的进度一度停滞不前。
蛇鹰大战：熊鹰族（花博提供）
后来黄致凯想了一个办法，他请原舞者跳一个小时的传统舞，他跟着一起跳，在跳舞中找出创作的元素，这个办法让他找到了一些关键点，例如，原住民跳舞时重心低，因为他们要用脚跟紧紧抓住土地，例如，原住民唱歌跳舞喜欢围着圆圈，因为他们歌舞并不是为了表演，而是同欢共乐，围一个圆圈是表示共同参与及向心力，但当它要以歌舞剧型态呈现时，就不适合用圆圈方式，而要以弧线迎向观众，他就必须说服他们这是表演，而不是平常的参与。
剧中有个鲁凯族传统新娘子要荡的大秋千，“其实我心中也有个大秋千。”黄致凯说：“到底要有多少比重的现代剧场美学，而鲁凯传统文化又要占多少比重？”他心里常有一种彷徨：“我要进去(鲁凯文化)得多深？我何时要离开？”
“有天晚上我崩溃了。”黄致凯说：“我听到他们在唱歌，唱着卑南族的歌。”看到原舞者唱得那么怡然自得，唱得那么快乐，黄致凯心里有个声音狂叫：“我何德何能来做这个事，我这岂不是文化入侵吗？”眼泪扑娑娑地掉了下来，掉在他苹果电脑的键盘上，“这么激烈的文化碰撞，让我崩溃好几次。”
“对我来说，我就像站在现代，望向传统。”黄致凯说：“对原舞者来说，他们像站在传统，望向现代。”
3个月后，黄致凯终于走过了这些崩溃、抗拒、不安，找到了一条双方都愿意走的路，一个能兼顾现代剧场美学，又能保有鲁凯族文化传统的方向，屏风剧团团长李国修形容这一次屏风与原舞者的合作是“不可能的结合”，但黄致凯成功地把它们结合在一起。
“百合恋”的剧情是描述美丽的巴冷姑娘在鬼湖边采草药，受到百步蛇的笛音吸引而一“听”钟情的浪漫爱情故事，为了打造幽魅的鬼湖，制作团队动员上百名剧场技术人员，在舞蝶馆内建构台湾第一座升降式水舞台，瞬间可以把舞台变成真有水的鬼湖，也可以瞬间把鬼湖变成干的地面，让舞者可在上头表演。
为呈现鲁凯文化，在长11公尺的摆荡秋千上进行传统结婚仪式，并加入台湾原生动物，如台湾弥猴、蓝鹊、黑熊等意象，打造台湾版的万兽迎亲热闹场面，最后当巴冷随着百步蛇没入鬼湖中，舞台上瞬间齐放千朵代表贞洁的百合花。
原住民有很多天人合一的生活观，这从他们的歌词中就可以看得出来，黄致凯说：“例如有句歌词是这样说，缘分是绿叶上的露珠，稍纵即逝，另一句是爱情有如树与藤，紧紧缠绕。”这些人与大自然的密切关系，以山川万物融入生活智慧中的语句，在剧中随处可见。
这档花博开场剧将一直演到明年1月4日，每天演出3场，下午2点半是国语发音，下午4点半及晚上7点是鲁凯族语原音演出，李国修说：“我估计每个台北市民都要看4场才会过瘾。”根据他的解释，午场看一场国语版，晚场再看一场鲁凯语版，因为太好看了，所以要带亲朋好友或者外地来的朋友，再来看两场。
总共196场的演出，每天要换一组演员，所以包括男女主角在内，都有两组人马。
