提高心性的关键是忍。在个人利益面前忍让，在个人矛盾面前宽容。（图片来源： Adobe stock）
3.镜中反观，改“斜”归正
大一最后的四分之一学年，我们开始上水彩课了，任教的是王宣教授和钟铃老师。王老师是中国著名的水彩画家，他的为人很有中国传统的知识份子的风度，说话语气平缓谦和，他的画的色彩也成熟稳住、淡雅和谐。钟铃老师现在也已经是中国知名的水彩画家了。当年他还很年轻，是挂历上的健美模特，脸上总挂着朴实的笑容。他画的物体，形体非常结实有力，色彩斑斓。我的水彩底子很薄，靠两位优秀老师的教导点播，水彩技能突飞猛进，到大二时，已经画得不错了。
我越画越熟练，一次我在下课前提前两个小时画好了一组静物，自己觉得挺满意。我抱着画板在老师办公室，请老师点评一下，希望在把裱在画板上的画裁下来之前，还可以做修改。
钟老师见到这张画后马上对王老师说：“她的色彩感觉真好！”王老师说：“这张画改一下就是一张好画。”我正高兴呢，两位老师却都告诉我，我的画画歪了。我却怎么也看不出来，不理解我的素描底子那么好，怎么会把形象画错了呢？
王老师看出了我的疑虑，他告诉我，因为素描画板是比较垂直的放着，正对着脸，而水彩画板是比较水平的放着，眼睛里的画纸会产生透视，所以画面上的物体很容易画歪，可是在画画的人的角度看，却是正的。钟老师告诉我，之所以我看不出来，是因为我的眼睛看这张画已经两周了，时间长了，自己已经看习惯了。
虽然老师讲的道理让我信服，但我还是看不出歪在哪里，也就不知道怎么改。于是王老师拿来一面镜子，对着我的画一照，我着实吓了一大跳——镜子里画面上的物体全都像平行四边形一样向一个方向倾倒！老师告诉我，因为我已经看习惯了向一个方向倾斜的画了，镜子可以把它变成向反方向的倾斜，形成与画面上物体的双倍角度，这样就能帮助我看出来了。
我回到美术教室，用我那支大兰竹的硬笔尖使劲的蹭啊洗啊，把画的歪出去的部分洗掉了，又把另一边不足的部分补上颜色。这样一番修改，再把改“斜”归正的画拿给老师看，两位老师都说正多了，我自己这时发觉，现在比以前认为“满意”的状况要舒服的多。
几年后，我有幸听闻一位圣人讲道，其中有一个道理，周围的环境是你内心的一面镜子，当你看到别人对你不好的时候，与其指责别人做的怎样不对，不如向自己的内心去找，看看自己有什么地方不对了，把自己归正，环境也就会随之顺应过来。
这让我想到了我那次改画的经历。人的很多错误的想法和行为会习惯成自然，时间长了就像我看不到画上的杯子、瓶子都是倾斜的一样，会把错的思想和行为当成正确的。但是宇宙之法，自然之道却不会因为人的习惯而改变，他永远是中正的。当自己已经迷的太深，不能用正道主动归正时，就像当我的老师指出我画歪了，我还看不出歪在哪里时，周围就很可能会出现不能忍受你的错误，而对你的错误行为进行逆反的人。这些人的表现也是偏离正道的，就像我看到的镜子中的画是歪的，但这些人的表现其实是在给自己的错误当镜子。与其去指责镜子中的情景是错的，要求别人改正，不如通过镜子反观自己，发现自己的问题，改正它。只要自己是正的，镜子里的也一定会是正的，自己的环境也就是正的。
到今天，那张画上仍然可以看到我当年改“斜”归正的痕迹和那一笔“群青”。（图片来源：专栏作家辛迪）
4.唯一的一笔群青
这张水彩画改正了以后，我以为可以交画了。可是王老师又给我提出一个问题，说画面最后面的那个桃子没画够。我说，因为桃子在最远处，所以按照空气透视的原理，应该是最虚的。钟老师说，虽然要虚，却不能弱，虚是画出来的，不等于不画。
我只好又抱着画板回去继续改。我最爱紫色，色调不分明的阴影、明暗交接线（物体上颜色最深的部分）我都喜欢用紫色调表现。水彩颜料中有一支紫色颜料——群青。但我从来没有用过。因为从上水彩课第一天，老师就告诫我们，群青的性质非常难以和其他颜色配在一起，在画面上会很跳，很抢眼，所以一定不要用群青来画紫色，而要用其他颜色配成紫色。所以我平时都是用普蓝、深红和土红调成紫灰的色调来表现阴影，这次也这样画桃子的明暗交接线。
我再一次把画板抱到老师的办公室，这次老师们又都说我把桃子画脏了，画过了。我看着那调和成的厚重紫色在那个淡绿的桃子上也的确是比较脏，比较重，回到美术教室，我就把那刚画上去的明暗交界线给洗掉了。但我现在也实在想不出还能怎么办。这时中午的下课铃响了，同学们纷纷交了作业，吃饭去了。我本来想第一个交画，现在却对着一个没画完的桃子发愁。
最后教室里只剩下我和另一位同学，她的水彩画的是最好的，每根头发丝都散发着艺术气息。我上文提到的美丽高雅的女老师曾经评价她是进错了学院，看着她拿三角板画图就难受，她应该进美院。我把画板拿过去给她看，她安静地说了一句：“这儿需要群青。”班里同学中就她在水彩盒里挤了群青。她调了一点儿群青，在桃子上抹了一笔。我一看，淡淡一笔，符合空气透视桃子在最远处的感觉；又由于群青的性质，虽然是很淡的一笔，却很干净，丝毫不弱。
下一次课上，两位老师看着我这张画，说：“这笔群青用的好！”从这张画后，美术老师说我和那位同学的水彩达到了专业美术院校的水平，在建筑系的学生里非常少有。
若干年后，我寻求人生意义的过程中，知道了返本归真，其中提高心性的关键是忍。在个人利益面前忍让，在个人矛盾面前宽容。但是，当出现伤天害理、杀人放火的事时，应该如何对待呢？这时我想到了那一笔“群青”。在绝大多数情况下，人是不会遇到杀人放火的事的，这时对个人利益不计较是坚持真理的宽容。但是当真理被践踏，旁人甚至很多人的生命都被危及的时候，再以“忍”为借口坐视不管，便成了对杀人发火的无视，对邪恶的纵容。这是为保护自己而不敢担当，纵容不是宽容。“群青”平时几乎用不到，但水彩颜料里还是有这一支，在一些特殊情况时要用到；忍无可忍在正常的环境几乎用不到，但也是真理中包含的一部分，是出现极端情况时应该遵循的道理。
到今天，那张画（见图）上仍然可以看到我当年改“斜”归正的痕迹和那一笔“群青”。
