樊紅，《金剛不動》，國畫，34英吋 x 55英吋 (2004年)
【看中國報導】談談您過去畫畫經歷？
我從小就喜歡畫畫，後來考上了美術學院，學服裝設計專業，我現在職業是服裝設計。我主要畫國畫，大學畢業後讀研究生專修班，主修國畫工筆人物專業。
您怎麼開始修煉法輪功的？
我從小愛畫畫，不愛說話，有什麼感受就把它畫下來。除了畫畫，我還喜歡研究美學，研究東西方美學史，還有哲學。畫畫其實就是畫思想，就是哲學，一種哲理，怎麼去表達人生和思想。我畫畫時經常要思考一些人生問題，我發現最永恆的主題都是一些悲劇的東西，不管是西方的羅米歐-朱麗葉，還是東方的粱山伯-祝英臺，繪畫題材也一樣，比如《大衛之死》還有許多耶穌被釘在十字架上的畫，幾乎所有永恆的主題都是悲劇，揭示著人生的重要問題。
我在中國的時候曾經畫了一幅作品《三代》，當時在省裡得獎了。這幅畫畫的是一個人的輪迴轉世，其中一世是一個年輕的農村少女，輪迴是當時我思考的問題之一。我每年都去農村采風，特別喜歡去漁村。漁民天不亮就出海，天黑了才回來，他們的生活是很苦的，他們也非常淳樸。我思考人生問題，自然就牽扯到信仰問題，我看了佛教的書，還有西方宗教、美學的書。後來我練了太極，發現太極只是教動作手法，沒有把修煉的道理講出來。一個非常偶然的機會我接觸到法輪功，就看了《轉法輪》，這本書回答了我一直在思考的人生的問題、悲劇的問題、輪迴的問題，都是我在別處研究不透的，在這本書裡都回答透了。修煉以後，是我的創作一個非常大的轉折點。
修煉對你的美學觀的影響？
我在廣州做服裝設計師的時候，有一段時間我沒有上班，去廣州美院進修。而那時是公司給我待遇最好的時候，要送我去國外深造，我都沒有去。當時我創作思維特別活躍，就想畫畫。那時繪畫有一種壓力，就是要畫別人沒有的，追求自成一派，有自己的風格。在這種風氣驅使下，繪畫就特別注重形式美，而不重視內容和本質，畫畫要表達什麼不重要了，手法是最重要的了。當時我畫人體畫，也畫一些變形的畫，畫的人目光都是散的，整個人好像是沒有靈魂的，畫的靜物表達的是一種情緒。
我修煉之後，再畫這些東西的時候，就覺得不對勁了。比如說我畫的人體畫，工筆畫畫的很逼真，同學老師看了，流露出的表情帶有一種色心，我意識到雖然我想表達人體美，可實際那些畫起到的作用並不好。於是那些題材我就不畫了，變形的也不畫了。我再去看繪畫史，看到最早的繪畫是神給人留下的一種藝術，是教人向善，給人的道德帶來升華的，這種主題才是好的。只追求感官刺激，追求形式美和手法，這其實是人的思想觀念墮落了之後產生的一種所謂的藝術。修煉以後我知道畫畫前首先要明白要表達的是什麼，主題是什麼。修煉以前是不考慮這些的，那時其實是不負責任。
為「真善忍」畫展創作的緣起？
我修煉法輪功以後，遭受了突如其來的鎮壓，我被抓進監獄洗腦，進精神病院，還被灌食。這場鎮壓把我的生活全部摧毀了，沒辦法生存了。我死裡逃生，到了美國。到了美國後，我最想做的就是把這迫害，還有我的思想和心情表達出來。我對在中國發生的事有很多深思和深刻的記憶，我在中國的朋友和同學，那些修煉法輪功的同修們，他們有的被迫害致死，有的還被關在監獄裡，我就想通過畫來表現他們那種了不起的高尚的行為。我回憶當時在監獄裡的時候，面臨死亡絕境的情況下，那時的場景，我覺得值得把它留下來，我就畫了受迫害的題材。
我參展的兩幅畫都是關於受迫害的情景。一幅是《金剛不動》，畫的是善與惡的對比，表達修煉人的意志堅如金剛，不可動搖。畫中是一個美麗的少女清晨在公園裡煉功，遭到鎮壓者的暴力毆打。整個畫面色彩很柔和，渲染清晨、樹木和花草的美麗，晨風吹動著少女的頭髮，和惡警的暴力形成強烈對比，惡警揪著少女的頭髮在打她。畫面中的小天使在幫著修煉人制服邪惡。這幅畫是用「V」字形構圖，這種構圖給人一種想像的空間。打坐的大法弟子在畫的下方的正中間，兩個惡警，一個向左歪，一個向右歪，形成「V」字形構圖，兩邊的動態線更突出中間的女子的不動，她打坐是一個正三角形，給人一種穩如泰山的感覺，表現她不為外界所動，她的煉功動作是神通加持法，表達「金剛不動」這個主題。四個小天使形成一個圓形，給那種恐怖一種對比烘托，增添了一種詳和。正面形象的色彩都是亮色，純淨的；邪惡都用了深的暗的色彩，形成一種對比。
(待續)
