發表時間： 2007-03-25 12:28:33作者：
宮崎駿出生於１９４１年，為了躲避戰火，宮崎全家由東京搬遷到東北部的櫪木縣鄉下。這段鄉野生活對他日後的創作有著舉足輕重的影響。１９５８年日本第一部動畫電影《白蛇傳》上映。正像當年手塚治蟲看到中國萬氏三兄弟的《鐵扇公主》一樣，年輕的宮崎駿決定投身動畫事業。
１９６８年，由東映動畫製作，高田勛監督的動畫《太陽王子－荷魯斯大冒險》上映。雖然現在看起來與《海爾兄弟》不相上下，但在當時的製作水平而言確實是非常了不起的壯舉。宮崎駿在這部片子中任原畫和場景鏡頭設計，得到前輩高田勛的賞識，隨後開始逐步擔負更重要的工作。
１９７２年和高田勛合作《熊貓·小熊貓》，宮崎駿擔任腳本創作，次年《熊貓》續集《雨中馬戲團》上映。
１９７８年４月，日本國營電視臺ＮＨＫ每週播出ＴＶ動畫《未來少年柯南》（港譯《高立的未來世界》）。這是宮崎駿首次擔任動畫監督一職。劇情方面也是首次在動畫中出現「被洪水淹沒的高度發達科技的未來」這一主題，主人翁柯南和拉娜倒是一對標準的日本動畫男女主角搭配，勇敢少年＋溫柔少女型。這與同一時期的《大白鯨》及《小飛龍》也很相像。
１９７９年１２月，宮崎駿監督的動畫電影《俠盜魯邦三世－卡里奧斯特羅之城》上映。從宮崎駿的這一次監督開始，《魯邦》系列成為日本動畫的保留節目。
１９８４年３月，《風之谷》公映，劇中獨特的世界觀以及人性價值觀深刻的影響了其後十餘年日本動畫的走向，女主角娜烏茜卡更是連續十年佔據歷代動畫最佳人氣角色排行榜冠軍之位。宮崎駿也因此片而奠定了他在全球動畫界無可替代的地位，迪斯尼將他尊稱為動畫界的黑澤明。同時作為漫畫家的宮崎駿並未就此停手，漫畫版的《風之谷》在德間書店動畫情報志《Ａｎｉｍａｇｅ》月刊上，從７９年開始連載，歷時１３年，於９４年底才告完結。這時在東京有一位大阪年輕人名叫庵野秀明，一個不甘心自己的名字只在角落裡出現的動畫人，在看到《風之谷》後，決意創作屬於自己的神話。和《風之谷》一起上映的還有《名偵探福爾摩斯∼蘭色紅寶石海底的財寶》，以及《未來少年柯南》特別篇。
１９８５年，ＧＨＩＢＬＩ工作室成立，宮崎駿開始了他個人動畫生涯中最為輝煌的十年，同時也是動畫大發展的十年。
１９８６年上映的《天空之城》是ＧＨＩＢＬＩ的開山之作，宮崎駿一人身兼原作、監督、腳本和角色設定四項重任，使得這部作品從頭至章節附註入了純粹的宮崎理念。宮崎駿的音樂搭檔久石讓，這次也達到了他配樂生涯的頂峰。
１９８８年上映的《龍貓》是宮崎駿根據幼年時在家鄉聽到的傳說，精心編織的精巧童夢。宮崎駿熱愛描寫自然，整部《龍貓》帶有其一貫的魔幻現實主義風格，利用一些自然景物切入到主角的意識流之中，讓觀者的心得到最真切的共鳴。
１９８９年宮崎駿帶給觀眾的，是宛如空中飛翔的歌聲那樣明朗的《魔女宅急便》。宮崎駿是個非常偏愛飛行道具的動畫大師，從《風之谷》畫「御風使」開始，他就很擅長表現飛行中的物體，《天空之城》中幾乎就沒有不飛的時候，而在《魔女宅急便》一片中簡直達到了登峰造極的地步，充分完美的用足了每一秒鐘的動畫空間。
１９９２年，宮崎駿以《紅豬》表現了自我的追求，雖然是成人的故事但一樣得到青少年觀眾的喜愛。帶著激情在藍天碧波間暢遊，擁有名望和榮譽，卻也有孤獨和悔恨。這就是波魯克·羅索，亞德裡亞海上的紅豬，也就是宮崎駿自己的寫照吧。
１９９５年的《側耳傾聽》並沒有像大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮鬥，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。雖然在《側耳傾聽》這部影片的製作中，宮崎駿沒有擔任監督的工作，但是通過擔任編劇和製片的工作，影片在一定程度上也反映出了他的理念。
同年，被認為是ＧＨＩＢＬＩ的實驗劇場的《ＯｎＹｏｕｒＭａｒｋ》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在「ＳｕｐｅｒＢｅｓｔ３」放映。講述了在被放射能污染的世界，兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是「拯救」，而是「自己的希望」，這是最能觸動人心的東西。
１９９７年７月１２日公映《幽靈公主》，至次年２月共上映１８４天，票房收入１７９億日圓，全國觀眾三千萬人次，主題曲由久石讓作曲，宮崎駿作詞，米良美一演唱，單曲專輯當年發行３８萬張。其實從１９８０年起，宮崎駿就開始策劃一部有關「少女愛的物語」，１９９５年終於全心投入製作，成本總計２０億日圓。最後半年中，右手因過度疲勞，不得不一邊接受按摩治療一邊工作。《幽靈公主》就此成為宮崎駿的封筆之作。隨後宮崎駿宣布退出ＧＨＩＢＬＩ。１９９８年迪斯尼買斷了ＧＨＩＢＬＩ在海外的版權，《幽靈公主》在全美及歐洲市場公映。
不知是否因為《幽靈公主》至今仍大獲好評，加上愛徒近籐喜文（《側耳傾聽》導演）在１月尾逝世，激起雄心萬丈，自《幽靈公主》後宣布退休的宮崎駿終於放不下動畫的誘惑，撤回封筆宣言，並宣布籌拍一部以21世紀人口和環境問題為背景的作品。於是有了《千與千尋》，這部上映後兩個月即成為日本電影史上票房最高，創下無人可及記錄的電影。
於２００１年７月公映的《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片，以往，他筆下的主角都是他所喜愛的，但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，一個毫不起眼的典型十歲日本女孩，其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打採的神態，更是惹人生厭。最初創造這角色時，宮崎駿還曾有點替她憂心，但到故事將近完結時，他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。一如宮崎駿以往的影片，這部電影也是以帶有神話色彩的故事來警示世人，主人翁千尋最後終於重新找回自己的「生命力」，正是因為她明白了「要讓自己找到本來的自己」，這一點無疑是對現代日本人的忠告。
宮崎駿的作品，多是天馬行空之作，但含有深遠的寓意。這份寓意，其實都是始自對現實的不滿。宮崎駿就曾表示，東京（日本）碰口碰面都是拜金主義者，人們根本不肯放棄「金錢萬能」的意識。為此，宮崎駿說：「我希望能夠再次藉著更具深度的作品，拯救人類墜落的靈魂。」所以，宮崎駿的每部作品，題材雖然不同，但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息，融合其中。宮崎駿這份執著，不單止令全球人產生共嗚，更令到日本動畫，受到全世界所重視，連美國動畫王國迪士尼，都要斟介宮崎駿的動畫電影發行版權（亞洲地區除外）。宮崎駿令到日本動畫舉世觸目，絕對功不可沒。
《千與千尋的神隱》(1)
全部：宮崎駿《千與千尋的神隱》 Spirited Away(視頻)
《側耳傾聽》(1)
全部：宮崎駿《側耳傾聽》Whisper of the Heart (視頻)
On Your Mark (視)
１９６８年，由東映動畫製作，高田勛監督的動畫《太陽王子－荷魯斯大冒險》上映。雖然現在看起來與《海爾兄弟》不相上下，但在當時的製作水平而言確實是非常了不起的壯舉。宮崎駿在這部片子中任原畫和場景鏡頭設計，得到前輩高田勛的賞識，隨後開始逐步擔負更重要的工作。
１９７２年和高田勛合作《熊貓·小熊貓》，宮崎駿擔任腳本創作，次年《熊貓》續集《雨中馬戲團》上映。
１９７８年４月，日本國營電視臺ＮＨＫ每週播出ＴＶ動畫《未來少年柯南》（港譯《高立的未來世界》）。這是宮崎駿首次擔任動畫監督一職。劇情方面也是首次在動畫中出現「被洪水淹沒的高度發達科技的未來」這一主題，主人翁柯南和拉娜倒是一對標準的日本動畫男女主角搭配，勇敢少年＋溫柔少女型。這與同一時期的《大白鯨》及《小飛龍》也很相像。
１９７９年１２月，宮崎駿監督的動畫電影《俠盜魯邦三世－卡里奧斯特羅之城》上映。從宮崎駿的這一次監督開始，《魯邦》系列成為日本動畫的保留節目。
１９８４年３月，《風之谷》公映，劇中獨特的世界觀以及人性價值觀深刻的影響了其後十餘年日本動畫的走向，女主角娜烏茜卡更是連續十年佔據歷代動畫最佳人氣角色排行榜冠軍之位。宮崎駿也因此片而奠定了他在全球動畫界無可替代的地位，迪斯尼將他尊稱為動畫界的黑澤明。同時作為漫畫家的宮崎駿並未就此停手，漫畫版的《風之谷》在德間書店動畫情報志《Ａｎｉｍａｇｅ》月刊上，從７９年開始連載，歷時１３年，於９４年底才告完結。這時在東京有一位大阪年輕人名叫庵野秀明，一個不甘心自己的名字只在角落裡出現的動畫人，在看到《風之谷》後，決意創作屬於自己的神話。和《風之谷》一起上映的還有《名偵探福爾摩斯∼蘭色紅寶石海底的財寶》，以及《未來少年柯南》特別篇。
１９８５年，ＧＨＩＢＬＩ工作室成立，宮崎駿開始了他個人動畫生涯中最為輝煌的十年，同時也是動畫大發展的十年。
１９８６年上映的《天空之城》是ＧＨＩＢＬＩ的開山之作，宮崎駿一人身兼原作、監督、腳本和角色設定四項重任，使得這部作品從頭至章節附註入了純粹的宮崎理念。宮崎駿的音樂搭檔久石讓，這次也達到了他配樂生涯的頂峰。
１９８８年上映的《龍貓》是宮崎駿根據幼年時在家鄉聽到的傳說，精心編織的精巧童夢。宮崎駿熱愛描寫自然，整部《龍貓》帶有其一貫的魔幻現實主義風格，利用一些自然景物切入到主角的意識流之中，讓觀者的心得到最真切的共鳴。
１９８９年宮崎駿帶給觀眾的，是宛如空中飛翔的歌聲那樣明朗的《魔女宅急便》。宮崎駿是個非常偏愛飛行道具的動畫大師，從《風之谷》畫「御風使」開始，他就很擅長表現飛行中的物體，《天空之城》中幾乎就沒有不飛的時候，而在《魔女宅急便》一片中簡直達到了登峰造極的地步，充分完美的用足了每一秒鐘的動畫空間。
１９９２年，宮崎駿以《紅豬》表現了自我的追求，雖然是成人的故事但一樣得到青少年觀眾的喜愛。帶著激情在藍天碧波間暢遊，擁有名望和榮譽，卻也有孤獨和悔恨。這就是波魯克·羅索，亞德裡亞海上的紅豬，也就是宮崎駿自己的寫照吧。
１９９５年的《側耳傾聽》並沒有像大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮鬥，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。雖然在《側耳傾聽》這部影片的製作中，宮崎駿沒有擔任監督的工作，但是通過擔任編劇和製片的工作，影片在一定程度上也反映出了他的理念。
同年，被認為是ＧＨＩＢＬＩ的實驗劇場的《ＯｎＹｏｕｒＭａｒｋ》、由恰克與飛鳥的歌曲製作的短篇作品在「ＳｕｐｅｒＢｅｓｔ３」放映。講述了在被放射能污染的世界，兩個青年把有翅膀的少女送上藍天的故事。但宮崎駿想要表現的並不是「拯救」，而是「自己的希望」，這是最能觸動人心的東西。
１９９７年７月１２日公映《幽靈公主》，至次年２月共上映１８４天，票房收入１７９億日圓，全國觀眾三千萬人次，主題曲由久石讓作曲，宮崎駿作詞，米良美一演唱，單曲專輯當年發行３８萬張。其實從１９８０年起，宮崎駿就開始策劃一部有關「少女愛的物語」，１９９５年終於全心投入製作，成本總計２０億日圓。最後半年中，右手因過度疲勞，不得不一邊接受按摩治療一邊工作。《幽靈公主》就此成為宮崎駿的封筆之作。隨後宮崎駿宣布退出ＧＨＩＢＬＩ。１９９８年迪斯尼買斷了ＧＨＩＢＬＩ在海外的版權，《幽靈公主》在全美及歐洲市場公映。
不知是否因為《幽靈公主》至今仍大獲好評，加上愛徒近籐喜文（《側耳傾聽》導演）在１月尾逝世，激起雄心萬丈，自《幽靈公主》後宣布退休的宮崎駿終於放不下動畫的誘惑，撤回封筆宣言，並宣布籌拍一部以21世紀人口和環境問題為背景的作品。於是有了《千與千尋》，這部上映後兩個月即成為日本電影史上票房最高，創下無人可及記錄的電影。
於２００１年７月公映的《千與千尋》敘述了千尋的一個生活小片段，講述她在面對困難時，如何逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這正是宮崎駿要觀眾明白的。宮崎駿自己也認為這是一部有別於他以往其他故事的影片，以往，他筆下的主角都是他所喜愛的，但這次宮崎駿刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，一個毫不起眼的典型十歲日本女孩，其目的就在於要讓每個十歲女孩都從千尋身上看到自己。她不是一個漂亮的女孩兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打採的神態，更是惹人生厭。最初創造這角色時，宮崎駿還曾有點替她憂心，但到故事將近完結時，他卻深信千尋會成為一個討人喜歡的角色。一如宮崎駿以往的影片，這部電影也是以帶有神話色彩的故事來警示世人，主人翁千尋最後終於重新找回自己的「生命力」，正是因為她明白了「要讓自己找到本來的自己」，這一點無疑是對現代日本人的忠告。
宮崎駿的作品，多是天馬行空之作，但含有深遠的寓意。這份寓意，其實都是始自對現實的不滿。宮崎駿就曾表示，東京（日本）碰口碰面都是拜金主義者，人們根本不肯放棄「金錢萬能」的意識。為此，宮崎駿說：「我希望能夠再次藉著更具深度的作品，拯救人類墜落的靈魂。」所以，宮崎駿的每部作品，題材雖然不同，但卻將夢想、環保、人生、生存這些令人反思的訊息，融合其中。宮崎駿這份執著，不單止令全球人產生共嗚，更令到日本動畫，受到全世界所重視，連美國動畫王國迪士尼，都要斟介宮崎駿的動畫電影發行版權（亞洲地區除外）。宮崎駿令到日本動畫舉世觸目，絕對功不可沒。
《千與千尋的神隱》(1)
全部：宮崎駿《千與千尋的神隱》 Spirited Away(視頻)
《側耳傾聽》(1)
全部：宮崎駿《側耳傾聽》Whisper of the Heart (視頻)
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