仇英《臨宋人圖軸》展示的是典型的明代文人書房格局 座椅下有一個帶滾軸的腳踏，文人在吟詩作畫時把腳放在踏上，按摩足心湧泉穴(網路圖片)
今人收藏明清傢俱、文玩清供，面對的是一件件脫離了原有書齋環境的孤品。很容易落入重物質輕精神的窠臼。要想真正體驗書齋文玩的魅力，還得回歸到書房的環境之中。在「以文為業硯為田」的傳統社會，書房是古代文人怡情翰墨、醉意詩書的精神樂園，尤其是明代文人書房，布局格調獨具匠心。
2010年12月14日，「永遠的故宮」系列講座2010年冬季第一講在中央民族大學舉辦，故宮博物院宮廷部副研究館員周京南帶來了題為「怡情翰墨，醉意詩書——明代文人書房」的講座，勾勒出一個閑適淡雅的明代文人書房形象。
文人書齋，內外清雅
周京南告訴《世界新聞報·鑑賞中國》週刊記者，從一些明代小說的刻本、明代繪畫作品和文人筆記來看，明代文人對書房的內外環境有很高的要求。
書齋外的環境要富有詩情畫意，雅氣十足，令人洗盡俗腸。中國古人一向重視住宅的幽靜雅趣，明代園林鑑賞家程羽文的鑑賞之談《清閑供》就描述了一種曲逕通幽的理想庭院，「徑轉有屏，屏欲小；屏進有階，階欲平；階畔有花，花欲鮮；花外有牆，牆欲低……」在古松怪石、樸亭疏竹的掩映之下，庭院盡頭藏一間幽室，文人書齋正是隱於如此清幽的環境中。
據周京南介紹，明代中後期經濟社會繁榮發展，市民階層興起，文人士大夫成為市民階層的主流。他們崇尚高雅，講究品味，不僅長於繪事，對書房的陳設佈置格外重視，而且講究書房內外的高雅別緻，營造一種濃郁的文化氛圍。
說到文人書房的內環境，明代戲曲家高濂在養生專著《遵生八箋·起居安樂箋》中這樣描述說，「書齋宜明靜，不可太敞。明淨可爽心神，宏敞則傷目力。窗外四壁，薜蘿滿牆，中列松檜盆景，或建蘭一二，繞砌種以翠芸草令遍，茂則青蔥鬱然。旁置洗硯池一，更設盆池，近窗處，蓄金鯽五七頭，以觀天機活潑……」
從高濂對書齋的大段描述可以看出明代文人對書齋的基本要求，即明亮、安靜又不過於宏敞，植物盆栽、池塘游魚等體現閑情雅趣的要素一應具備。
「明代文人書房有幾、桌、椅、屏帷、筆硯文具、琴、書幾樣，稍風雅一些的會增加前代法書名帖和古董時玩，這些元素構成了別具特色的明代文人書房。」
四出頭官帽椅(網路圖片)
書房傢俱，簡而不繁
明代文人書房內部陳設頗為講究。根據明人的刻本和繪畫，周京南繪製了一張明人書房傢俱陳設布局示意圖：書房靠牆處有一個畫屏，屏前設畫案，案上擺放文房四寶、筆洗、筆注、筆筒和鎮紙等。畫案後面是一張圈椅或明式扶手椅，案旁設繡墩。房間兩側布列長長的架閣，擺放禪宗、道教和養生等方面的典籍。
「總體上講，明代文人書房簡而不繁，傢俱佈置簡潔，款式和花紋也不繁瑣」。周京南說。一些現存明代傢俱，清晰地反映出明代文人書房簡潔的特點。
故宮珍藏的一件明代花梨四出頭官帽椅，通體光素無雕飾，搭腦兩端微向上翹起，靠背略向後彎曲，扶手與鵝脖均為彎材，相交處有角牙相襯，座面用籐屜，下為直牙條，腿足圓材，腿間裝步步高管腳棖，迎面的管腳棖下裝極窄的牙條。「彎曲中見端正，樸素中顯大氣，是明代傢俱最為常見的特點之一。」周京南說。
另一件紫檀如意雲頭紋大畫案，案面長方平直，案下有束腰。腿足向外彎後又向內兜轉，與鼓腿彭牙相彷，兩側足下有托泥相連，托泥中部向上翻出靈芝紋雲頭，除桌面外通體雕飾靈芝紋，朵朵大小相間，豐腴圓潤，也是深受文人喜愛的書房傢俱。
黃花梨帶滾軸束腰腳踏(網路圖片)
周京南還特別提到了一件黃花梨帶滾軸束腰腳踏，踏面呈長方形，在踏面之上安有兩個滾軸，把腳放在滾軸上面，可以按摩足心的湧泉穴。文人在吟詩作畫的同時還可以做個足底按摩，養生怡情兩不誤。
再說文人鍾愛的書格，亦稱「架格」，其基本形式是以立木為四足，取橫板將空間分隔成若干層。層板左右或設欄杆，或安券口，有的後面設有背板，有的在中間安設抽屜。式樣多變，不拘一格。既可放置書籍，也可兼放它物點綴。
黃花梨書格(網路圖片)
故宮收藏的一件黃花梨木書格，顏色清新淡雅，造型簡練明快，意趣盎然，裝飾無多卻恰到好處，可謂「多一筆」則繁縟，小一筆則寡味，頗有「素面朝天」的自然美感，是一件明式傢俱的典範之作。
攜琴訪友，烹茶待客
明代文人的經濟狀況各有不同，紫檀、花梨等名貴木材製造的案、椅、床、架多出現在有一定身份地位的文人書房中，一般文人書房則擺上一些普通的白木傢俱，如楠木或柏木傢俱，一樣不失清雅。
仇英的《臨宋人畫軸》就展示了一個並不奢華卻意境別緻的明代文人書房。畫面中心一屏一榻，屏是獨扇的山水插屏，榻上坐一個文人，腳下是一個腳踏；床右側置一靠幾，既可靠在身後，又可搭放腳足。畫面右側的書案、繡墩顯然並非名貴木材製成，但案上書卷琴棋整齊有序。
床榻旁站一童子，手持注子向盞中注酒。酒盞邊除了果盤之外，又設硯臺一方。畫面左下角是一個茶爐，紗罩下放著飲茶用的托盞。「明代文人書房中通常少不了兩樣東西，一是琴，因為要攜琴訪友；一是茶爐，講究烹茶待客。」周京南說。
畫面中最能體現明代文人書房韻味的還要數正對著畫屏的一個盆景，是一個用自然的碎石堆成的臺座，類似於花幾，座上擺一盆盛開的紅白牡丹。雖然因陋就簡，但意境獨特。
「明代文人書房不僅限於室內，有些文人在戶外與同好之人進行娛樂活動時也有類似的布局。」周京南說。「在高山流水，飛泉流瀑之下，明代文人在茂林修竹中開闢出一塊地方，設畫案，文人坐在畫案旁評古、鑒古。又必帶一攜琴童子，攜琴訪友；畫案不遠處還有一個童子，烹茶待客。」
「室雅何需大，花香不在多」，中國古代文人無不重視的書房，在明代文人手中，變成了一個兼及修身、怡情和養生的美好天地。
據故宮博物院宮廷部副研究館員周京南介紹，明代文人書房的傳統一直延續到清代。清代文人書房布局略微繁瑣，但和明代文人書房保持了一種延續性。
《弘歷鑒古圖》 畫裡畫外：乾隆也愛明式書房
仇英的《臨宋人畫軸》中，屏風的一邊挂有一軸人物像，是圖中主人翁的寫真，與主人翁形成一高一低、神情如一的「二我」像。乾隆大約很欣賞其中的文人雅趣，命宮廷畫家以乾隆為模特兒繪製了一幅相似的作品，畫中文士變成了方巾道袍的帝王。乾隆題詞「是一是二，不即不離；儒可墨可，何慮何思」，這就是《弘歷是一是二圖軸》(也稱《弘歷鑒古圖》)。
與仇英作品相比，《弘歷是一是二圖軸》中的陳設細節有了不小的變化。畫中，乾隆帝坐在一個羅漢床上，身後屏風上的《汀洲蘆雁圖》換作了一幅「四王」風格的山水，靠幾換成了如意；紗罩下飲茶用的托盞，變成了玉璧和青銅觚。原圖平視的視角也變成了微微的仰視，前朝文士風流逸趣的書房，搖身變作堂皇富麗的宮廷書齋。但是，房中傢俱擺放的總體格局沒有變化，只是畫屏對面的小盆景因為視角的關係，湮沒在珍稀古董的光芒之中。
